『少女ムシェット』 ロベール・ブレッソン監督 （1967年）

少女ムシェット：MOUCHETTE
　1967年・フランス映画
監督：ロベール・ブレッソン　製作：アナトール・ドーマン　原作：ジョルジュ・ベルナノス　 撮影：ギスラン・クロケ　音楽：クラウディオ・モンテヴェルディ、ジャン・ウィエネル　出演：ナディーヌ・ノルティエ、ポール・エベール、マリア・カルディナール、ジャン＝クロード・ギルベール、ジャン・ヴィムネ

重く悲惨で残酷な僅か14歳の生。ロベール・ブレッソン監督が『田舎司祭の日記』の原作者でもあるジョルジュ・ベルナノスの原作を今作でも映画化したもの。14歳の少女ムシェット（ナディーヌ・ノルティエ）はどうしようもなく救いがない。どうしてここまで！という程。貧困や苦悩なら誰にも大なり小なりある。自分だけが世界で一番不幸者のように思い込むこともあるだろうけれど、探せば救いは見つかることが多いと私は信じている。でも、このムシェットに関してはもう孤独で死しか救いがなかったのだろう...と思えてしまう。飲んだくれの父、病床の母、まだ小さな乳離れしていない赤ん坊の弟、そして兄と貧しい生活を送っている。父はまったく働く気持ちもなく息子にお酒の密売をさせている。何もしないこの父はアル中で凶暴でムシェットに対して信じられないほどの八つ当たりをする。そんな環境（家庭）から学校へ通うけれど、これまた、学校でも級友や教師からさえ嘲笑いの対象なのだ（もう憤りとやるせなさで痛い！）。お友達もいない孤独なムシェットが、移動遊園地のバンピング・カーで遊ぶシーンだけは楽しそうで好きなシーン。後ろから男の子がバンバンと車をぶつけてくるのだけれど、相手にしてもらっていることに喜びを感じているのだ、いじらしい少女の心。でも、まだまだ不幸は襲ってくる。雨の日の森で密猟をしている男性アルセーヌは森番を殺したと言い、そのアリバイ工作をムシェットに頼む。てんかん持ちで発作を起こしたアルセーヌが落ち着くと、その場にいるムシェットを奪ってしまう...。怖かっただろう...とても！逃げ出すように家に戻り母にだけは伝えたかったけれど、弟にミルクを飲ませなければならず、父も兄もおらず、母は死んでしまう。もう、これでもかというくらいの痛めつけである、悪意の大人たちや社会による。そして、老婆に白いモスリンのお洋服を貰い、崖（土砂）の上から下の池に向かってそのモスリンを体に合わせて転がってみる。そして、また上まで上り、今度は加速をつけて転がってみる。そして、再度さらに加速をつけて転がりドボン...と池の音と白いモスリンが浮かんでいる...ムシェットの死の描き方まで、冷徹な眼差しでこの冷たさはヒリヒリと突き刺さり胸が痛い。台詞もほとんどないモノクロームな映像。音と冷厳な視線の徹し方。

「普通の残酷さは単純に愚かさから生じています。それはイマジネーションが完全に欠乏しているからです。」
ブレッソン監督　引用：オスカー・ワイルド

野兎が狩られるシーンなどもそういう残酷さのひとつのようだし、ただ一人だけ優しい食料品店の女主人がコーヒーとパンをムシェットに与えてくれる。ムシェットがカップをひっくり返してしまった途端！掌を返したように罵声を浴びせるシーンも怖かった...こういう人いるように思う。愚劣な大人たちや社会の犠牲者のような14歳の少女の死。これはある意味、殉職者のようにも思える。至高の映像詩人のようなロベール・ブレッソンの映画は重く厳格なものが多いけれど、私は好きなのだ。ベルトルッチ監督とゴダール監督はこの映画を絶賛していたそうだ。ゴダールは『ウィークエンド』でジャン＝クロード・ギルベール（アンヌ・ヴィアゼムスキーも）を起用している。ベルトルッチは『ドリーマーズ』で引用している。ベルイマン監督は『さっぱり、分からん。最悪だ。』と仰ったという。賛否両論の作品であり、全く商業的な世界から遠くにいる（ブレッソン監督というお方がそうなのだろう）古い作品をこうして私は見てなにかしら考えることができる。考える映画は本来好きなのだと思う（お腹を抱えて笑える映画も勿論好きなのだけれど♪）。

（追記）
素晴らしい作品だと思う。けれど、僅かに合点のいかないこともある。それはムシェットという少女を捉える目線というだろうか。私個人の生理的に何か受け入れられないものも感じる。けれど、観なくてはならない映画だった。